Stehst du kurz vor deinem ersten Auftritt?
Oder bist du unzufrieden mit deiner Bühnenperformance und möchtest wissen, wie du sie verbessern kannst?
Hier gebe ich dir Tipps, wie du eine natürliche und selbstbewusste Performance entwickelst, mit der du dich absolut wohl fühlst und für die dich dein Publikum lieben wird.
Stellst du dir diese Fragen:
Wie führe ich bei einem Gig am besten durchs Programm?
Wie moderiere ich?
Wie bereite ich mich überhaupt darauf vor?
Was erzähle ich eigentlich meinem Publikum?
Was mache ich für Showeinlagen?
Als Sänger kann man fürchterlich aufgeregt werden, wenn der erste Gig ansteht. Und man kann sich den Kopf zerbrechen, was man eigentlich sagen soll.
Von einer Frontfrau, einem Frontman wird viel erwartet:
Du sollst richtig gut singen.
Du sollst durchs Programm führen.
Du sollst das Publikum unterhalten und animieren.
Du sollst eventuell auch einzählen und den Ablauf im Kopf behalten.
Und…klar….du sollst auch gut aussehen und eine gute Show abliefern.
Puh…..eine Menge an Aufgaben für einen Sänger.
Gehen wir also erst mal einen Schritt zurück und bringen Klarheit in die ganze Sache. Geben wir dir Struktur und ein sicheres Gefühl, damit du auch weißt, dass du das alles schaffen kannst.
Was wirklich zählt
Bevor ich dir konkrete Hilfen gebe, wie du dich am besten vorbereiten kannst auf deinen Gig, lass´ uns darüber sprechen um was es wirklich geht. Was die Essenz ist, wenn du Sänger bist und als Frontfrau, Frontman mit deiner Band auf der Bühne stehst.
In allererster Linie geht es bei deinem Auftritt immer darum, dass du Spaß und Freude an dem hast, was du tust. Das du mit Leidenschaft und vollem Einsatz dabei bist.
Und wenn das stimmt, dann steckt deine Energie auch dein Publikum an und du kannst es von Anfang an begeistern.
Das gilt sowohl für Profis, die ihren Lebensunterhalt damit verdienen, als auch für jeden Musiker und Sänger, der es liebt in seiner Freizeit Musik zu machen.
Mit dieser Energie musst du dich immer verbinden, wenn du auf die Bühne gehst. Selbst wenn dann live etwas daneben geht, wird dein Publikum dir kleine Fehler verzeihen, weil du ihnen zeigst, das du mit ganzem Herzen dabei bist.
Jetzt fragst du dich vielleicht:
ok, aber wie finde ich diese Leidenschaft, wenn ich so aufgeregt bin vor meinem Gig?
Du musst es dir zur einer inneren Disziplin machen, mit deiner Leidenschaft, deinem Feuer, in Verbindung zu bleiben. Schwöre dich vor deinem Gig darauf ein, vertraue auf deine Kraft, dass sie dich durch das Konzert trägt.
Egal, welche Musik du machst, ob leise oder laut, ob Metal oder Musical.
Spüre sie, verbinde dich mit ihr und du wirst in erster Linie Freude und Spaß an deinem Gig haben und dein Publikum berühren. Und die anfänglichen weichen Knie gehen so auch schneller vorbei!
So bereitest du dich vor
Eine gute Vorbereitung auf deinen Gig ist das A und O.
Hier bekommst du eine Übersicht, auf was du achten sollst, damit du eine tolle Bühnenperformance auf die Beine stellst.
1. Lerne deine Songtexte
Das klingt vielleicht ein bißchen wie in der Schule, aber es ist tatsächlich so: lerne deine Songtexte.
Denn je sicherer du mit deinen Texten bist, umso mehr kannst du emotional in deinen Song eintauchen, dich ganz gehen lassen. Und das zeichnet eine tolle Performance aus: Gefühle zeigen, loslassen und sein Publikum mitreißen.
Wie übst du also deine Texte am besten?
Indem du sie ganz oft durchsingst, oder auch durchsprichst.
Mache das am besten oft entspannt nebenbei. Wenn du Auto fährst, mit dem Fahrrad unterwegs bist, den Hund ausführst, dir die Haare wäschst….spreche einfach deine Songtexte runter und verinnerliche sie.
Mache es dir zur Routine, deine Songtexte gut zu können, bevor dein Gig vor der Tür steht.
Dieser Teil der Performance liegt wirklich ganz in deiner Hand.
Und was machst du, wenn dir mal die Zeit fehlt, den Songtext gut zu können?
Dann lege dir einen groß geschriebenen Spickzettel auf den Bühnenboden. So, dass du ihn gut lesen kannst, ohne das es allzu sehr auffällt.
2. Übe den Programmablauf
Als Sänger musst du die Setliste im Kopf haben. Zumindest so ungefähr – du kannst dir eine Setliste auf den Bühnenboden (am besten vor deinen Monitor) legen und zwischendurch immer einen Blick darauf werfen.
Wenn du weißt, was als nächstes für ein Song kommt, kannst du dich viel besser auf deine Moderation einstellen, anstatt mit einem großen Fragezeichen deinen Gitarristen anzuschauen und zu fragen: was kommt denn jetzt?
Präge dir also den Ablauf vor deinem Gig gut ein, denn so hast du einen genauen Fahrplan im Kopf.
3. Bereite deine Moderation vor
Bei deinem Gig sollte natürlich möglichst viel Spontanität herrschen, denn das macht einfach Spaß. Du bist ganz im Moment und kannst dich mit deinem Publikum verbinden, auf die Menschen reagieren.
Aber hey, selbst die großen Acts haben einen ganz klaren Showplan, der sich wie ein roter Faden durch das Konzert zieht.
Videos, Soundeinlagen, Tanz, Choreografie…alles ist genau geplant, einstudiert und wirkt sehr locker und lässig, weil es vielfach geprobt wurde.
Natürlich haben auch die großen Bühnenshows ihre Spontanität, aber lasse dich hier nicht täuschen.
Die Lockerheit kommt mit viel Erfahrung und ist die Konsequenz einer durchgeplanten Show.
Ob Helene Fischer, Kiss, oder Jay Z – hier wird (fast) nichts dem Zufall überlassen.
Umso schöner ist es doch, wenn du einfach mit deiner Band, oder vielleicht sogar alleine, auf die Bühne steigst, ohne allzu großen Schnick-Schnack.
Dir gehört die Bühne und du solltest dir im Vorfeld einen Plan machen, was du sagen möchtest.
Gehe dabei so vor:
Welches sind die wichtigsten Stücke in deinem Set?
Umkreise für jedes Set die wichtigsten Songs.
Das können Songs sein, die euch besonders am Herzen liegen, die eine besondere Story erzählen, oder einen witzige Geschichte mit sich bringen.
Hierzu solltest du dir eine kleine Geschichte überlegen. Spreche sie ein paar Mal durch, bis sie rund ist und einen schönen Spannungsbogen hat.
Nun schaue, bei welchen weiteren Songs du etwas moderieren möchtest und welche Ideen du dazu hast. Schreibe neben deine Stücke, was dir dazu einfällt.
Denke auch daran: nicht jedes Stück braucht eine Anmoderation. Du kannst auch 2 Songs hintereinander spielen und die Band bleibt einfach im Flow.
Entscheide einfach, welche Dynamik dein Set haben soll und spreche das mit deiner Band durch.
4. Was erzähle ich meinem Publikum?
Wie gesagt, überlege dir, welche persönlichen Geschichten du zu deinen Songs erzählen kannst. Deine Zuhörer lieben das.
Achte jedoch darauf, dass du deine Moderation nicht ausufern lässt. Wenn jede Ansage 5 Minuten dauert, dann langweilt das dein Publikum irgendwann.
Entwickele hier also ein Gefühl für ein gutes Timing.
Habe keine Angst davor zu persönlich zu sein.
Solange du nicht die Grenze der Intimität, Bloßstellung, Beleidigung oder Ähnliches überschreitest, ist alles ok.
Menschen lieben es deine Geschichten zu hören und je mehr du sie in deine Songs eintauchen läßt, um so besser für dich.
Das Tolle daran Sänger zu sein, ist, dass du diese emotionale Verbindung zu deinem Publikum aufbauen kannst. Das tust du mit deiner Stimme, deiner Musik, deinen Geschichten. Und das ist ein herrliches Gefühl. Genieße es!
5. Brauche ich Showeinlagen?
Das hängt ganz von deiner Musik, von deinem Programm ab und was ihr gerne für eine Show machen möchtet.
Dein Publikum wird gerne unterhalten und du wirst genau die Menschen in dein Konzert ziehen, die sich von deiner Art Musik und Show zu machen angezogen fühlen.
Eure Performance sollte in erster Linie euch Spaß machen – denn dann begeistert ihr auch eure Zuhörer.
Und wenn Feuer spucken oder Tanzeinlage zu eurem Programm passt, dann ist das doch eine klasse Idee.
Als Fan von Mittealterbands erwarte ich eine gewisse Art von Show.
Als Fan von akustischen Folkbands würde mich das eher stören.
Du siehst, es ist eigentlich ganz einfach hier eine gute Entscheidung zu treffen.
Besprecht eure Ideen innerhalb der Band, macht Brainstorming und sammelt wertfrei alle Vorschläge. Probiert, was zu euch passt und findet einen Weg es umzusetzen. Tolle Bühneneffekte lassen sich auch mit gutem Licht oder einem Projektor erzielen.
Man muss für eine spannende Bühnenshow nicht viel Geld ausgeben.
Am wichtigsten ist, dass dein Gesang und deine Performance authentisch sind.
Deine Authentizität ist es, die dich als Sänger einzigartig macht, richtig?
Und auf diese Kraft solltest du immer setzen.
Sei auf der Bühne immer du selbst. Sei natürlich, sei ehrlich und sei super vorbereitet.
Denn je besser du vorbereitet bist, umso besser kannst in den Moment eintauchen und spontan sein. Und in diesen Momenten entsteht die meiste Magie auf der Bühne, die dich, deine Band und dein Publikum verzaubern und mitreißen.
Ob hart oder zart, ob leise oder laut.
Ok, fassen wir deinen Fahrplan für eine tolle Bühnenperformance noch mal kurz & knackig zusammen:
1. Lerne deine Songtexte
2. Übe den Programmablauf
3. Bereite deine Moderation vor
4. Erzähle deinem Publikum Geschichten, die mitreißen, die berühren
5. Finde mit deiner Band heraus, welche Art von Bühnenshow zu euch passt
6. Verbinde dich immer mit deiner Leidenschaft, sie trägt dich sicher durch dein Konzert
7. sei natürlich und authentisch, denn so liebt dich dein Publikum am meisten!
Jetzt lass´ es krachen, freue dich auf dein nächstes – der erstes – Konzert und mit diesem Fahrplan wirst du dich super vorbereiten können und Schritt für Schritt eine tolle Bühnenperformance entwickeln.
Hab´ Geduld mit dir und vertraue darauf, dass du mit jedem Konzert besser wirst. Denn sich wirklich wohl vor anderen Menschen zu fühlen hat auch mit Erfahrung zu tun und die bekommst du nur, wenn du auf die Bühne gehst.
Mehr Profi-Training für deine Stimme bekommst du in der Online-Gesangsschule. Alle Infos bekommst du hier.
Herzlichst,
